PARTENARIAT
HOMEWORKS : une collection limitée imaginée par le Bachelor Design Industriel de l'ECAL pour la marque d'ameublement suisse Micasa
EXPOSITIONS
L’ECAL participe à la Biennale Internationale Design de Saint-Étienne 2025 avec une sélection de projets réalisés par ses étudiant·e·s, diplômé·e·s et enseignant·e·s, ainsi que plusieurs interventions dans le cadre de conférences
EXPOSITIONS
L’ECAL participe à l’édition 2025 de 3daysofdesign à Copenhague avec le projet Sound & Vision, réalisé en collaboration avec la marque suédoise Offecct.
EXPOSITIONS
L’ECAL s’associe à la marque de trail NNormal pour un projet photographique inédit, mêlant exploration visuelle et dépassement de soi. Inspiré par la montagne, ce partenariat invite les étudiant·e·s à repousser les limites de la création, entre rigueur technique, immersion en nature et imagination engagée.
EXPOSITIONS
Afin de célébrer le centième anniversaire de la mort de Félix Vallotton, le Musée Jenisch Vevey invite le Bachelor Arts Visuels de l'ECAL à rendre hommage à cet artiste suisse emblématique dans une exposition collective.
EXPOSITIONS
Observer la métamorphose urbaine : les étudiant·e·s de l’ECAL immortalisent les nouveaux espaces de l’Ouest lausannois. Une exposition itinérante à découvrir dans plusieurs communes dès le 26 mars 2025.
PARTENARIAT
Pour célébrer la collaboration entre les trois pouvoirs de l’Etat, le Parlement vaudois dévoile son tout premier millésime de vin – habillé d’une étiquette signée par l’ECAL.
PRIX & DISTINCTIONS
Suite à la nomination de 28 de ses diplômé·e·s parmi les finalistes des Prix suisses de design 2025, l’ECAL est fière d’annoncer que 13 se voient récompensés de cette distinction prestigieuse décernée par l’Office fédéral de la culture. Cette forte représentation témoigne une fois de plus de la qualité et de la diversité des talents formés au sein de la haute école.
PRIX & DISTINCTIONS
Le film d’animation « Qui part à la chasse » de Léa Favre, diplômée de l’ECAL, figure dans la sélection officielle du Festival international du film d’animation d’Annecy.
PRIX & DISTINCTIONS
Félicitations à l’artiste Lucas Erin, diplômé de l’ECAL, qui reçoit le Prix Culturel Manor Vaud 2025. L’artiste a convaincu le jury par sa démarche à la fois précise et poétique.
PARTENARIAT
Quand la gastronomie rencontre le design pour sublimer l’expérience culinaire.
PARTENARIAT
HUG : la chaise suisse de l’ECAL pour l’Exposition universelle 2025 qui se tient à Osaka du 13 avril au 13 octobre 2025.
Découvrez une sélection de projets récents
MEDIA & INTERACTION DESIGN
avec Pauline Saglio
Folklore Fusion est un projet de communication visuelle qui explore la fusion entre tradition et narration moderne à travers un projet innovant de character design CGI.
DESIGN DE PRODUIT
avec Philippe Malouin
SolarPunk is a design exploration into how increasingly accessible solar energy might shape and integrate into our everyday lives in the near future. Embracing a hopeful vision of sustainability, the movement challenges traditional perceptions of renewable energy by imagining creative, aesthetic, and functional uses of solar power. This collection of work was created by first-year Master’s students in Product Design at ECAL, under the guidance of designer Philippe Malouin. Developed specifically for the Soleil·s exhibition at the MUDAC design museum in Lausanne, the projects reflect bold experimentation and speculative thinking. Rather than focusing solely on efficiency or utility, the students explored poetic, playful, and sometimes unconventional applications of solar energy, highlighting the emotional and experiential potential of this technology. Among the featured works are two standout projects which have been developed and feature in the exhibition: ‘Solar Shade' by Carl Johan Jacobsen, a wearable hat that powers a cooling vest using flexible solar panels, and ‘Butterfly Sunglasses’ by Takumi Ise, simple lightweight eyewear that combines colour, movement, and solar functionality.
DESIGN GRAPHIQUE
MEDIA & INTERACTION DESIGN
PHOTOGRAPHIE
avec Angelo Benedetto, Vincent Jacquier, Pauline Saglio, Calypso Mahieu
Lors du cours de service design, les étudiant·es en troisième année des bachelors Design Graphique, Photographie et Media & Interaction Design ont collaboré·e sur des projets multisupports. Cette collaboration, organisée entre le département de Communication Visuelle, avait pour thème les SDGs (Sustainable Development Goals). Le thème "Pour la bonne cause, faites des SDGs une réalité" visait à promouvoir des causes qui tenaient à cœur à chaque groupe d'étudiant·es. Tous les projets étaient composés d'au moins deux supports distincts, dont un support principal et un secondaire. Les étudiant·es avaient la liberté de choisir les médias les plus pertinents pour leurs projets, que ce soit un site web, des publications, des affiches, une séquence vidéo et même de la réalité virtuelle.
ARTS VISUELS
Une semaine focalisée sur la spéculations et les nouvelles histoires déclenchées principalement par la matière avec l'artiste Una Szeemann. Les étudiant.exs ont orienté leurs réflexions sur le pouvoir des objets, du point de vue de l'art, du fétichisme, de l'object oriented ontology, de la psychanalyse et de la magie…
PHOTOGRAPHIE
avec Nicolas Poillot
Le cours "Commission & Photography" vise à conceptualiser et produire un contenu visuel pour une série éditoriale, en mettant l'accent sur la photographie appliquée et la collaboration avec un Directeur Artistique. Il permet aux étudiants d'explorer divers territoires photographiques tels que l'éditorial, le documentaire, la mode, le still life et la fiction. Les objectifs incluent la compréhension des commandes éditoriales, la conceptualisation et la présentation des idées, ainsi que la collaboration efficace avec un Directeur Artistique. Les étudiants doivent produire une série d'images en respectant la thématique et les contraintes données, tout en développant une recherche préliminaire, une méthodologie structurée, une architecture de série et en trouvant des solutions aux problèmes créatifs rencontrés. La thématique implique que chaque étudiant sélectionne et photographie trois objets personnels qui leur tiennent à cœur.
MEDIA & INTERACTION DESIGN
avec Elodie Anglade
Sélection de séquences animées réalisées dans le cadre d'un cours de 3D dirigé par Elodie Anglade. Les étudiants se sont inspirés d'une peinture et l'ont retranscrite en trois scènes différentes.
DESIGN INDUSTRIEL
avec Erwan Bouroullec
Dirigé par le designer français renommé Erwan Bouroullec, le workshop "Presque Rien" s'est déroulé comme une exploration des possibilités de design dans le site de sa ferme bourguignonne récemment rénovée. Le projet prévoyait un canevas ouvert, encourageant les étudiants en design industriel de l'ECAL à s'écarter des méthodes traditionnelles de résolution de problèmes.
DESIGN GRAPHIQUE
par Candice Aepli, Amélie Bertholet, Coraline Beyeler, Delphine Brantschen, Léa Corin, Matteo Cortesi, Mathilde Driebold, Eliot Dubi, Marc Facchinetti, Emilie Müller, Dorian Pangallo, Paul Paturel, Hugo Scholl, Diego Steiner, Cyprien Valenza, Alfredo Venti, Arnaud Wenger, Constance Mauler, Flora Hayoz, Lidia Molina González, Vladislav Tschumi
Pendant cette semaine, les étudiants ont dû créer des Obi Strip, un bandeau de papier entourant la couverture d'un vinyle. Une couche visible représentant l'univers de leur vinyle et une couche invisible en créant une trame de sécurité. Le résultat a été imprimé en sérigraphie, une encre visible et une encre UV pour le design de sécurité.
DESIGN GRAPHIQUE
MEDIA & INTERACTION DESIGN
PHOTOGRAPHIE
avec Sami Benhadj, Vincent Jacquier
Un environnement visuel immersif et magnétique, créé par les étudiants de l'ECAL, illumine les façades du mudac et du bâtiment Photo Elysée. Dans le cadre d'un projet interdisciplinaire au sein du département Communication Visuelle de l'ECAL, les étudiants des programmes Bachelor Photographie, Design Graphique et Media & Interaction Design ont développé des projets vidéo immersifs destinés à orner les façades de Photo Elysée.
PHOTOGRAPHIE
avec Laurence Bonvin
Endurance Dans ce cours, les objectifs consistent à permettre aux étudiants d'expérimenter de nouvelles approches ou techniques par rapport à des projets passés, en cours ou à leur projet de diplôme. Ils ont également l'opportunité de reprendre et de perfectionner des sujets qui n'ont pas atteint leur satisfaction dans le concept, la forme, la technique ou la réalisation. Cette expérience vise à étoffer des idées, perfectionner des techniques, poursuivre des travaux non finalisés tout en les améliorant, ou encore à constituer un corpus d'images plus conséquent. L'endurance est au cœur de ce processus, qu'il s'agisse de persévérer dans la réalisation d'un projet, de revisiter une idée jusqu'à son épuisement, ou de surmonter les obstacles tels que le manque de temps, de confiance en soi ou de courage. Ce semestre offre ainsi l'opportunité aux étudiants de se confronter à leurs limites, de les dépasser et d'atteindre le meilleur d'eux-mêmes dans leurs réalisations.
CINEMA
avec Carmen Jaquier
L'atelier fiction destiné aux étudiant.e.x.s de 2ème année de l'année académique 2023-2024 a été dirigé par la réalisatrice suisse Carmen Jaquier.
DESIGN FOR LUXURY & CRAFTSMANSHIP
par Charitini Gkritzali, Xavier Perrenoud, Nicolas Le Moigne, Luca Nichetto
The Astonishing Moment of Life Inspiré par le mouvement surréaliste et l'envie de trouver de la magie et de l’émerveillement dans le familier et le quotidien, ce projet met en scène des formes et des accessoires emblématiques de la Maison Hermès, qui interagissent pour former deux installations subtilement chorégraphiées. Ces deux vitrines, imaginées par la designer grecque Charitini Gkritzali, étudiante du Master of Advanced Studies in Design for Luxury and Craftsmansip de l’ECAL/Ecole cantonal d’art de Lausanne, proposent une interprétation du thème annuel proposé par Hermès, “l’Étonnement”, un moment d’oscillation entre rêve et réalité.
PROPEDEUTIQUE
par Dunand Clea
Reitzel a souhaité mettre à disposition la surface de son silo pour donner place à la libre expression et à la créativité de jeunes artistes. Dans ce but, un concours a été réalisé et le projet de l'étudiante Cléa Dunand a été sélectionné, transformant le silo industriel en toile artistique. Réalisation des peintures: Yoanys Andino Diaz et son équipe
ARTS VISUELS
Sans craindre le grand écart, le BAAV invite deux personnalités pour ses workshops semestriels, Pierrine Poget, auteure et poète, et Marie-Caroline Hominal, danseuse et performeuse, toutes deux de Genève. La première, décrite par un étudiant comme une « ostéopathe du cerveau » convie un groupe d’étudiant.e.x.s à faire famille avec les voix dans sa tête, quand la seconde convie les corps dans l’espace de la fête pour une performance dans le studio cinéma de l’ECAL.